4月6日，我国著名导演李安获得了英国电影学院奖终身成就奖的消息传来，国内影迷都激动不已，纷纷直呼李安导演实至名归，不愧是华人之光。
该奖项是英国电影学院授予个人的最高荣誉，以表彰其对电影、游戏或电视的杰出贡献，素来有“英国奥斯卡”之称，含金量是相当的高，历任得主都是卓别林、希区柯克这样级别的“大佬”！
要说终身成就奖，如果是别的导演获奖早就乐开花了，但是对李安来说，这已经不是他第一次获得终身成就奖了。
早在2018年，李安就被美国导演工会选为当年的终身荣誉奖得主，当时的美国导演工会主席还盛赞李安：“以一名中国电影制作人崭露头角，是个传奇导演。”
李安是近几年来罕见地在中国和国外都能混得如鱼得水的导演，“水土不服”这个词似乎在他身上免疫。
从1990年拍摄出名作《推手》以来，他当导演已经有31年的年头了，这个数字，比很多人的年龄还要大。
从影期间，他拍了数十部的闻名国内外的经典作品，大大小小的奖项他都被提名过或者直接斩获，上台领奖对他来说就像吃家常便饭一样。
金球奖、金熊奖、金狮奖、金棕榈奖、英国电影学院奖、奥斯卡金像奖、香港电影金像奖、美国导演工会奖他都拿过，只有你想不到，没有李安拿不到。
蛰伏6年，一鸣惊人
熟悉李安的人都知道，他凭借《推手》获得关注之前，曾沉寂了6年，在这期间，他上得了厨房，也耐得住寂寞。
1984年，30岁的李安从纽约大学高分毕业，他的毕业作品《分界线》还获得了纽约大学沃瑟曼奖最佳导演奖及最佳影片奖。
才华横溢的李安毕业以后并不是一帆风顺，一路开挂，但是他娶到了一个全心全意支持他事业的好老婆，别人家都是男主外女主内，他们家恰恰相反。
妻子外出工作，李安就负责在家做饭、干家务、阅读、看片、写剧本，这样的生活持续了6年。
当然，李安之所以能出头绝不只是靠着妻子的无条件支持，也多亏他从未放弃电影梦，厚积薄发，为以后施展拳脚奠定了基础。这就是同样是付出大把时间，而李安能脱颖而出，取得成功的重要原因。
1990年，李安终于开始发光，他靠原创剧本《推手》获得了40万元的奖金，对于当时存折里只剩下43美元的李安来说，犹如雪中送炭，点燃了他内心的导演光芒。
就像他自己说的，他可能天生就是吃导演这碗饭的人，刷盘子那些事他做不来。
所以他拿着这笔奖金义无反顾地投入到了《推手》的拍摄，并且找来他在纽约大学的学弟学妹帮忙，靠着中影给的1350万元的巨额投资，完成了这部拍摄了24天的处女作。
《推手》是李安的“父亲三部曲”中的第一部，第一部打响了头阵，后面的拍摄机会就纷至沓来了。
厚积薄发，中西通吃
1993年，李安拍摄了“父亲三部曲”中的第二部《喜宴》，这部电影也大获成功，并且是李安和国际电影节奖项“打交道”的开始。
《喜宴》获得了第43届柏林国际电影节金熊奖、第66届奥斯卡金像奖最佳外语片以及第51届美国电影电视金球奖电影类最佳外语片奖的提名，李安的名字开始在国际上打出名头。
紧接着，他又马不停蹄的拍摄了“父亲三部曲”的最后一部，《饮食男女》。同样又被奥斯卡和金球奖以及英国电影学院奖等知名国际电影节提名。
“父亲三部曲”体现了李安在接受过中西方的文化之后，在电影中对中西方文化作出的调和。
他在电影中探讨传统与现代的伦理矛盾、东方与西方的文化冲突、准确地把握欧美文化心理、展现传统文化与现代化的矛盾冲突。
《喜宴》选择了一对中国男女青年在美国举办中式婚礼这一巧妙的切入点，生动地表现了东西方文化从相互冲突到和平共处这一悲喜交加的曲折过程，而影片所有的冲突其实都根源于东西方文化的差异。
李安在拍摄《饮食男女》时有段佳话广为流传：片中出现的84道菜李安基本都会做，这是他在家煮饭6年练出的本领，厨艺好到岳母都要给他投资开馆子。
如果李安当时答应了，那我们现在看到的李安就是手握铁勺而不是熠熠发光的奖杯了。
打破文化壁垒，创造东方奇迹
1995年，李安开始全面融入国外的电影圈，执导首部英语电影《理智与情感》，和艾玛·汤普森、休·格兰特以及凯特·温斯莱特等著名英国演员合作。
当时的艾玛·汤普森贵为奥斯卡影后，休·格兰特也已凭借创下票房奇迹的《四个婚礼和一个葬礼》拿下英国奥斯卡和金球奖双料影帝，在国际影坛崭露头角的李安压力可想而知。
但大师就是大师，李安拍摄的这版《理智与情感》切中了简·奥斯汀的精髓，拍出了人情冷暖的韵味，随之而来的是7项奥斯卡提名和一座柏林小金熊。
2000年，李安和杨紫琼、周润发、章子怡等人合作的影片《卧虎藏龙》上映。
这部影片比“父亲三部曲”的影响力远远要大，甚至是可以在中国影史上留名的奇迹，创下了奥斯卡奖10提4中的传说。
《卧虎藏龙》全球票房创下了2.14亿美元的成绩，成为美国电影史上第1部超过1亿美元票房的外语片，不管是从商业性还是艺术性来讲，它都是成功的。
巨人偶尔也会落魄
李安是很多人心中的电影巨匠，但是巨人也会有失魂落魄的时候。
2003年，李安执导了漫威的超级英雄电影《绿巨人浩克》，不管是影片重点描述绿巨人的心理还是阴郁的画面，都是李安特有的画风。
但是作为一部超级英雄电影，观众却不买账。影片因为打斗戏份太少而被扣上了沉闷的标签。
李安也是倒霉，2003年左右正好是超级英雄电影走进大家视线的时候。漫威影业总裁凯文费奇曾经津津乐道地说过：“蜘蛛侠与浩克是我们漫威山脉最顶尖的两个荣耀。”
然而2002年的《蜘蛛侠》大获成功，《绿巨人浩克》却砸了漫威的牌子。《绿巨人浩克》的版权掌握在环球手上，片方拿出了1.37亿美金的制作成本，最终却只收回了1.32亿美金的票房，去掉各项支出，影片不但没赚钱，反而大赔了一笔。
不仅环球的账面上不好看，漫威的脸面也不好看，很多人因此将这部影片视为李安职业生涯的污点。
但在小编看来，一部影片的成败不能只关注它的票房，李安版的《绿巨人》形式新颖，思想超前，只是生不逢时，没被观众接受，也不至于是职业生涯的污点，顶多就算是一次大胆的尝试。
断背山之战，一雪前耻
2005年，李安就靠着同性影片《断背山》一雪前耻，打了场漂亮的翻身仗。
李安凭借该片获得第78届奥斯卡金像奖最佳导演奖，成为首次获得该奖项的亚洲导演。
2007年，他执导的《色戒》和梁朝伟合作，尽管影片因为尺度问题陷入争议，但是李安实打实地把女主角汤唯捧出来了，抛去大尺度镜头不讲，影片的艺术性是不容争辩的。
会讲故事，也会用好技术
回顾李安的从影生涯会发现，他不但是一个会讲好故事的导演，也是一个会用好技术的匠人。
2012年，李安拍摄《少年派的奇幻漂流》时第一次真正接触3D摄影机，他需要去学习这种全新的拍摄模式，也正符合他“把每一部电影都当做自己的处女作来拍”的一贯作风。
影片最终呈现出来的不只有“炫技”，影片极富哲理性的结尾到今天还有观众在讨论……
李安在技术上的尝试一直没有停止，2016年，他又拍摄了《比利林恩的中场战事》，整部影片采用120帧/4K/3D的全新格式，为观众带来了全新的观影感受，加强了观众的亲历感。
2019年的《双子杀手》延续了120帧/4K/3D的格式，搞笑的是，再次尝试这种全新格式的导演竟然还是李安本人。
《双子杀手》不但真实到让观众觉得“这不是电影”，就连影片中出现的年轻杀手也是影史上第一个完全由CG打造的人类角色，造价比威尔·史密斯的片酬还高。
天生就是吃导演这碗饭的
李安靠着自己对东西方文化的独特领悟走到了现在，越来越多的制片方都愿意为他的每次创新买单，不管他们是看中了他身上创造票房的能力还是他在电影方面的创造力。
李安走到今天靠的不止是才华，还有命中带火的宿命。他能成为国际知名导演离不开两个人的帮助，一个是著名的瑞典导演英格玛·伯格曼，另外一个就是他的多年好友兼同事詹姆士·沙姆斯。
李安在采访中提到自己18岁的时候偶然看到了英格玛·伯格曼的《处女泉》，那次奇妙的观影就像是“被导演夺走了童贞”，从此，李安开始了自己对电影的“野心”。
2006年拍摄《色戒》期间，他经过引荐终于见到了自己的偶像：英格玛·伯格曼，他像个孩子一样伏在英格玛·伯格曼的肩头，贡献了一张电影史上著名的合影。
不知道该说李安是幸运还是不幸，在这次会面后不久，英格玛·伯格曼就在他隐居的小岛上安详地辞世了，享年89岁。
彼时的李安正投入在《色戒》的后期制作中，得知这个消息后，他悲痛欲绝，不得不停工。英格玛·伯格曼对李安的影响可想而知。
李安生命中的另一个贵人就是詹姆士·沙姆斯，比李安小了5岁的他却参与了李安多部影片的编剧创作，《饮食男女》、《卧虎藏龙》、《色戒》、《冰风暴》等都有他的一份功劳，也因此被称为李安背后的男人。
李安的影片可以获得东西方观众的同时认可也要多亏了这样一个土生土长的美国人的帮忙润色。导演陈凯歌还曾经直言自己很羡慕李安有个这样的贵人。
梅姨都想和他合作，连自己女儿的醋都吃
看一个导演好不好，就看业内对他的评价高不高。据不完全统计，至少有十几位知名演员都表达自己想和李安导演合作的愿望。
拥有迷妹无数的李现是李安的影迷，因《来自星星的你》火遍中国的全智贤说想和李安合作，范迪塞尔接到李安的邀约时连合同都不看就直接答应了……
黄渤听到李安想和自己合作拍喜剧时更是用了“诚惶诚恐”这个词表达自己的激动，梅姨更是因为自己的女儿和李安合作过而吃醋……
始于导演才华，终于人格魅力
李安收获这么多影人的喜爱，不只是因为他的导演才华，还有他的人格魅力。
2016年，第88届奥斯卡颁奖典礼上，主持人用歧视亚洲人意味的刻板印象当笑料，引来了众多影人的不满。
李安领头抗议，联合其他来自亚洲的美国电影艺术与科学学院的成员向学院递交署名抗议信。最后以奥斯卡官方发布道歉声明平息了这一事件。
其实李安这次的举动真的很值得赞扬，亚裔歧视的行为在欧美一直存在。作为一个在美国开启自己职业生涯的导演，如果奥斯卡决心“保护自家人”的话，损失最大的还是李安，但李安还是义无反顾地去做了，这就是他身为一名中国影人的自觉。
除了这次抗议，2019年的奥斯卡又出来搞事情，做出了将最佳摄影、最佳真人短片、最佳剪辑、最佳化妆与发型设计四个奖项在广告时段颁发的决定。
这种不尊重电影的幕后工作者的行为李安当然不能忍，他和斯派克·李、马丁·斯科塞斯、昆汀·塔伦蒂诺、罗杰·狄金斯等超过40位知名导演和摄影师签署联名公开信，敦促奥斯卡主办方改变这一决定。
中国再无第二个李安
李安可以说将自己的一生都给了电影，并且为了中国电影的发展不断奔波着，今年已经66岁的他创作激情未减。
由李安执导的《马尼拉之战》将透视出上世纪六七十年代众多卓越的拳手和拳赛的日常，延续《少年派的奇幻漂流》的3D风格，有望在2021年上映。
人的一生都可能都会遇上个碌碌无为的6年，但是中国再也不会有第二个李安！
